Материалом для творчества могут быть не только краски, металл или цифровые технологии, но и производственные объекты, и даже здания, предназначенные под снос. Иногда художники могут творить, ничего не создавая заново, а только переосмысляя промышленное наследие, предметы быта и интерьера, память своей семьи или страны.
О том, как современное искусство взаимодействует с наукой и производством, на совместном с Музеем Норильска проекте лаборатория сайнс-арта «СПЛАВ: Исследования + Искусство» студентам рассказала Кристина Горланова – художница, куратор арт-резиденции «Выкса» и соучредитель Ассоциации арт-резиденций России.
Кузницы творческого вдохновения для современных художников
Кристина Горланова курирует арт-резиденцию в Выксе Нижегородской области. В этом индустриальном городе живет около 50 тысяч человек. Промышленность определяет здесь и экономику, и характер среды.
Художники приезжают в Выксу на несколько недель, знакомятся с производством и работают над проектами, на которые их вдохновляет город. Куратор помогает своим резидентам уточнить замысел, найти форму и наладить работу с площадкой. Сопровождать проект зачастую приходится с самого начала, когда есть только идея. В процессе работы промышленный город перестает быть фоном и становится полноправным участником творческого процесса.
К сведению:
В Норильске есть своя арт-резиденция, одна из самых известных и опытных в стране – Полярная арт-резиденция PolArt в цоколе на Богдана Хмельницкого, 1. PolArt создана Музеем Норильска 10 лет назад. Это программа поддержки современного искусства, которая приглашает творческих людей для художественного исследования места. Проект позволяет представить индустриальный город не только в виде заводов и рудников, но и как особую среду со своей историей и эстетикой. Резидентами программы становятся художники и кураторы со всей страны по итогам открытого конкурса. Участники получают возможность творить, а жители города – через новый ракурс рассмотреть привычную городскую среду и собственный образ жизни.
Индустриальный пейзаж как материал
Из лекции слушатели узнали об Уральской индустриальной биеннале современного искусства, площадки которой нередко располагаются в цехах и карьерах. Посетители выставки видят промышленную среду как пространство со своей визуальной выразительностью. Художник показывает устройство производства, предлагая задуматься о его месте в жизни города, об экологии и отношениях человека с технологиями. По завершении проекта в подарок жителям остаются картины, инсталляции, муралы, оживляющие облик промышленных городов.
Эксперт рассказала о работе одного из участников биеннале в 2021 году. Художник Василий Кононов-Гредин встроил индустриальный пейзаж в арт-объект: на действующем карьере, где ведется добыча магнезита, установили более двухсот больших зеркал, отражающих небо, солнце и ландшафт.
Искусство вокруг нас
Кристина Горланова считает, что создание предмета искусства не всегда требует производства нового объекта. В ее случае арт-объектами часто становятся существующие детали интерьера и даже здание ДК в новой интерпретации.
В выпускной работе 2013 года художница показала судьбы женщин своей семьи. Работа выполнена в фольклорном стиле. Для воплощения своей идеи автор использовала матрешек и зеркало из родительского дома. Работу показали в Государственном центре современного искусства, а потом она так долго экспонировалась в разных городах России, что родители Кристины почти отчаялись получить зеркало обратно.
В проекте «Маскарад», представленном в музее «Гараж» на второй триеннале российского современного искусства, Горланова работала со слепками лиц своих коллег. Маски отражали занятия и характер своих прототипов, особенности их стиля и техник и позволяли символически примерить чужой образ.
От лозунгов к уникальным находкам
В 2016 году Кристина принимала участие в проекте Екатеринбургского музея изобразительных искусств, посвященном работе бригад уральских художников 30-х годов 20-го века. В качестве визуального сопровождения выставки она разместила на стенах залов вымышленные производственные лозунги.
Позже мастер еще не раз обращалась к найденным объектам. Например, снятые с окон шторы black-out из Екатеринбургского музея фотографии благодаря следам эксплуатации и фактуре стали самостоятельными арт-объектами.
«Проба породы»
Проект «Проба породы» создан в 2021 году совместно с компанией «Магнезит». Художнице предложили образцы горной породы, но подходящий замысел нашелся не сразу. Отправной точкой стал Дом культуры, будущее которого оказалось под вопросом из-за развития карьера. В выставочном зале ДК натянули ткань с изображением карьера, снятого при помощи дрона. В колоннах разместили керны (цилиндрические образцы породы, извлекаемые при бурении). Они связывали пространство с методами изучения недр. В результате посетитель оказывался одновременно в знакомом общественном здании и внутри индустриального ландшафта.
Проект, который будет реализован в нашем городе в рамках лаборатории сайнс-арта «СПЛАВ» студентами горного факультета ЗГУ под кураторством Кристины Горлановой, перекликается с «Пробой породы». Команда побывала на руднике «Октябрьский» и привезла несколько кернов для создания арт-объекта. Что же может получиться в результате синергии науки и творчества? У студентов и их куратора уже есть идеи. Воплощение их творческих усилий наряду с работами других кураторов проекта со студентами еще нескольких специализаций будет воплощено в Музее Норильска в конце ноября. Приглашаем всех на выставку!